Cell è un film diretto da Tod Williams, basato sull’omonimo romanzo sci-fi horror scritto nel 2006, di Stephen King, con grande sorpresa: Stephen King in persona ha lavorato sulla sceneggiatura, visto che nemmeno quella di John Harrison fu ritenuta efficace.
King lavorò allo script insieme a Adam Alleca, ci sono state diverse diatribe per il finale del romanzo, e pare che King ne abbia svolto uno diverso solo per il thetrical.
La storia racconta di un misterioso segnale che viene diffuso in tutto il mondo attraverso i dispositivi cellulari, in grado di far impazzire le persone e trasformarle in esseri di una ferocia inaudita.
Non si parla di Zombie classici stile Romero, ma molto simili nell’effetto alienante e nel seguire un unico impulso tormentoso, oltre al fatto della perdita totale della propria specificità.
Se siete amanti di King, rimarrete delusi nel vedere un’opportunità come meriterebbe, buttata via così.
Dicono che dopo il suicidio e la droga è il 2016 ad essere la maggior causa di morte per i vip dello spettacolo. Forse invece è il normale corso delle cose, soprattutto per il grande Cimino che aveva comunque 77 anni quando ci ha lasciato lo scorso 02 luglio. Lo conferma il nipote T. Rafael Cimino che ha dichiarato che lo zio è morto sabato nella sua casa di Beverly Hills per cause naturali.
Era un pittore e scrittore che quasi per caso approda al mondo del cinema dove incomincia nel 1971 come sceneggiatore collaborando alla sceneggiatura dell’ottimo “2002 La seconda Odissea” (Silent Running), mentre dietro la macchina da presa debutterà tre anni dopo nel 1974 con “Una calibro per lo specialista” dirigendo Clint Eastwood con cui rimarrà profondamente amico ed un giovane Jeff Bridges.
Cimino e De Niro sul set de “Il cacciatore”
Il suo capolavoro lo realizzerà però nel 1979 con “The Deer Hunter” (Il cacciatore) nel quale recita un cast irripetibile i cui compaiono mostri del calibro di Robert De Niro, Meryl Streep, John Cazale, Christopher Walken and John Savage, seguito l’anno successivo dal meno fortunato “Heaven’s Gate” (I cancelli del cielo) un film per il quale la United Artist rimpianse di aver concesso carta bianca a Cimino che lasciò levitare i costi all’eccesso tanto che ancora oggi a Hollywood l’espressione “cancelli del cielo” è divenuta sinonimo di budget fuori controllo. Ma Michael era così, esuberante e fuori controllo, secondo l’ambiente dei produttori ben più di Terence Malik ed è tutto dire. Per questo girò pochi altri film negli anni ottanta e novanta tra cui è giusto menzionare almeno “L’anno del dragone” (1985) con Mickey Rourke ed “Il Siciliano” (1987) con Christopher Lambert.
Una delle ultime apparizioni pubbliche fu al festival di Venezia del 2012 dove ricevette il premio alla carriera (vinse anche il “pardo d’onore” Swisscom nel 2015, ma siamo seri, volete mettere?) e ci piace pensare che giunto allora quasi al termine del suo percorso, proprio nella bellissima città lagunare impregnata d’arte, ha potuto riannodare i fili della sua carriera di scrittore, regista e produttore con quelli più antichi ed originari che lo legavano alle arti grafiche e che lo attraevano verso la centralità dell’uomo. “Non faccio film per sostenere un argomento, faccio film per raccontare storie di persone”. C’è niente di più bello e artistico?
Rakib, un giovane ragazzo indonesiano, diventa assistente di Purna, ex generale del regime in pensione. Quando Purna inizia una campagna elettorale per essere eletto sindaco, Rakib si lega all’uomo, diventato per lui mentore e figura paterna. Un giorno, però, un manifesto elettorale di Purna viene trovato vandalizzato: un gesto che avrà conseguenze inimmaginabili per entrambi. Con un ritratto intimo di due generazioni che vivono sotto lo stesso tetto, il regista Makbul Mubarak ripercorre un doloroso periodo storico della sua nazione con un thriller intenso, che presenta forti risonanze con la contemporaneità ed una forte universalità del tema della lealtà e della vicinanza al potere.
In occasione del Giorno della Memoria (27 gennaio) ci sembra opportuno segnalarvi una selezione di film nel nostro catalogo che sono stati fondamentali nel racconto di ciò che è successo durante gli anni della dittatura nazista: dai film di propaganda ai documentari, dalle prime opere realizzate nella Germania Est al cinema hollywoodiano, per conoscere il ruolo fondamentale della settima arte nella storia, nonché importante strumento di conoscenza.
Nelle sezione “Guerra” sul nostro sito potrete quindi trovare capolavori come “I figli di Hitler”, un’aspra critica del regista Edward Dmytryk sull’educazione hitleriana, al vincitore del Festival di Locarno “Rotation” e il film perduto della propaganda nazista “Das Ghetto”.
L’associazione e compagnia teatrale le Muse Impenitenti, Marinetta Martucci e Arianna Villamaina, due attrici potentine, tornano a calcare il palcoscenico con una nuova esilarante ed originalissima commedia: Come lo zucchero per il caffè – ‘‘O Teatro è ‘o paese d’ ’o vero. Una commedia divertente e con performance di danza fuori le righe, che ci trasporta in un musical vero e proprio per poi allietare il pubblico con una sorpresa golosa. Lo spettacolo è un contenitore di arte a tutti gli effetti ed è un inno alle mille sfaccettature che in essa sopravvivono.
