Mancano solo 33 giorni all’inizio dell’importante festival internazionale giunto alla sua 72^ edizione e ad aprire la rassegna sarà il film di Asghar Farhadi “Everybody Knows” (Todos Lo Saben).
L’ottavo lungometraggio di Asghar Farhadi, girato interamente in spagnolo nella penisola iberica, illustra la storia di Laura, che vive con suo marito e i suoi figli a Buenos Aires. Quando tornano insieme al suo villaggio natale in Spagna per una festa di famiglia, un evento inaspettato cambia il corso delle loro vite. La famiglia, i suoi legami e le scelte morali imposte su di essi mentono, come in tutti i copioni di Farhadi, al centro della trama.
Come d’abitudine Farhadi è anche autore del soggetto e della sceneggiatura delle sue opere, tra le quali ricordiamo “The Salesman” e “A separation” entrambi (caso unico) vincitori del premio Oscar 2017 come miglior film straniero.
Penelope Cruz e Javier Bardem in una scena di Todos lo saben.
E’ vero che il cast si offre molto alle necessità della promenade sul celeberrimo tappeto rosso, ma è pur vero che l’autore iraniano è una garanzia di qualità e c’è molta attesa attorno a questa sua nuova opera. E’ la quarta collaborazione tra Javier Bardem e Penelope Cruz, che precedentemente hanno lavorato insieme in “Loving Escobar” (2017) “Vicky Cristina Barcelona” (2008) and “Jamón, Jamón” (1992).
Nel film c’è un po’ d’Italia grazie al ruolo di co.produttore di Andrea Occhipinti di Lucky Red, la qual cosa ci conforta circa il fatto che potremo vederlo sugli schermi italiani. A meno di che non si sia tra i fortunati della Croisette con l’invito in mano il prossimo 8 maggio quando verrà proiettato a Cannes.
“Il Marito Paziente” è l’ultima opera di Sergio Livio Nigri, pseudonimo di Arrigo Lampugnani Nigri e parteciperà alla 72^ edizione del premio Strega, promosso dalla Fondazione Maria e Goffredo Bellonci e Liquore Strega. Gli Amici della domenica, il gruppo storico della giuria del premio, ha segnalato 41 libri che sono stati pubblicati tra il 1° aprile dell’anno precedente e il 30 marzo di quest’anno. Ora toccherà al comitato presieduto da da Melania G. Mazzucco selezionare l’ambita dozzina tra cui sarà eletto il vincitore dell’edizione 2018.
Il libro è edito da la Biblioteca dei Leoni in seno alla collana di narrativa curata da Paolo Ruffilli. Sono migliaia i titoli che escono in Italia ogni anno ed essere in lizza per un premio così prestigioso è un risultato tutt’altro che banale già di per sé, ma come se non bastasse il libro di Nigri è stato proposto al comitato del premio Strega dal poeta e critico letterario Maurizio Cucchi, un padrino eccellente la cui autorevole attenzione costituisce un importante riconoscimento per qualsiasi autore.
Dal comunicato ufficiale del premio Strega l’opera è presentata come”… un romanzo di non comune raffinatezza stilistica, che tratta con eleganza il tema di un complesso rapporto amoroso tra un professore e una più giovane donna, lungo un percorso quarantennale.”
Noi l’abbiamo letto divorandolo e dobbiamo dire che è poco invidiabile la condizione di chi conosce la filosofia. Conoscere tutte le risposte non assolve dal non essersi posti le domande giuste al momento opportuno. Kafka in uno dei suoi racconti (forse in “Una gita in montagna” ma potremmo sbagliarci) fa dire al protagonista che avrebbe voluto trovare quel unico errore originario da cui è dipeso tutto quanto. Sono quelle riflessioni che si fanno quando non ci piace dove siamo giunti e Giovanni, il protagonista del libro, se la pone troppo tardi. Il lettore invece vede subito quella crepa che renderà fragile l’edificio. Basta aver vissuto un poco per sapere che le cose della vita, soprattutto le relazioni, finiscono così come sono iniziate: le persone non cambiano con gli anni. Caso mai peggiorano.
Giovanni s’innamora di una sua ex allieva che lo raggiunge a Rimini nonostante lei fosse già sposata. Serena s’innamora di un uomo colto e maturo, amante del bello e strutturalmente sempre distante. Il dramma è già scritto. Chi legge assiste al dipanarsi dell’inevitabile, sempre in bilico tra farsa e tragedia. Ciascuno dei protagonisti si lagna di ciò che dell’altro era evidente sin dall’inizio. Come se la vita fosse un toboga e non si potesse scegliere nessuna direzione.
E’ un romanzo scritto con un caleidoscopio stilistico affatto originale eppure conserva una narrazione dal sapore ottocentesco. E’ una storia che spinge a schierarsi. Come nei romanzi di Flaubert, Dumas, Cechov o Dickens sorgono simpatie ed antipatie e non ci si può esimere dal giudizio. Dei personaggi tratteggiati se ne ricava irritazione, affetto, comprensione e financo dell’indulgenza. Sono personaggi vividi, quasi fossero biografici. L’impianto autoreferenziale è matematicamente diabolico (d’altro canto Sant’Agostino ci aveva messo in guardia): il professore colto e amante del bello che è innamorato della donna infedele che ama gli uomini colti e amanti del bello. E’ una battaglia che non si può vincere, al limite si può forse pareggiare, ma a costo di essere pazienti e da pazienti divenire infine ammalati, sì ma di solitudine.
Eppure Giovanni lo sapeva, lo aveva sempre saputo:
“Infatti non mai questo si può costringere con la violenza: che esistano le cose che non sono.” (Parmenide)
Rakib, un giovane ragazzo indonesiano, diventa assistente di Purna, ex generale del regime in pensione. Quando Purna inizia una campagna elettorale per essere eletto sindaco, Rakib si lega all’uomo, diventato per lui mentore e figura paterna. Un giorno, però, un manifesto elettorale di Purna viene trovato vandalizzato: un gesto che avrà conseguenze inimmaginabili per entrambi. Con un ritratto intimo di due generazioni che vivono sotto lo stesso tetto, il regista Makbul Mubarak ripercorre un doloroso periodo storico della sua nazione con un thriller intenso, che presenta forti risonanze con la contemporaneità ed una forte universalità del tema della lealtà e della vicinanza al potere.
In occasione del Giorno della Memoria (27 gennaio) ci sembra opportuno segnalarvi una selezione di film nel nostro catalogo che sono stati fondamentali nel racconto di ciò che è successo durante gli anni della dittatura nazista: dai film di propaganda ai documentari, dalle prime opere realizzate nella Germania Est al cinema hollywoodiano, per conoscere il ruolo fondamentale della settima arte nella storia, nonché importante strumento di conoscenza.
Nelle sezione “Guerra” sul nostro sito potrete quindi trovare capolavori come “I figli di Hitler”, un’aspra critica del regista Edward Dmytryk sull’educazione hitleriana, al vincitore del Festival di Locarno “Rotation” e il film perduto della propaganda nazista “Das Ghetto”.
L’associazione e compagnia teatrale le Muse Impenitenti, Marinetta Martucci e Arianna Villamaina, due attrici potentine, tornano a calcare il palcoscenico con una nuova esilarante ed originalissima commedia: Come lo zucchero per il caffè – ‘‘O Teatro è ‘o paese d’ ’o vero. Una commedia divertente e con performance di danza fuori le righe, che ci trasporta in un musical vero e proprio per poi allietare il pubblico con una sorpresa golosa. Lo spettacolo è un contenitore di arte a tutti gli effetti ed è un inno alle mille sfaccettature che in essa sopravvivono.